이와 같은 모방을 넘어 창작의 영역에서 활동하는 AI 아티스트도 있다. 영국에서 개발한 에이다(Ai-da)는 세계 최초 휴머노이드 AI 아티스트이다. 안면 인식 기술이 탑재된 카메라를 통해 데이터를 인식하고 AI로 분석한 후, 자신만의 방식으로 그림을 그린다. 펜으로 스케치 정도 할 수 있었던 에이다는 이제 직접 팔레트와 붓을 들고 색감을 조합하며 작품을 완성한다. 2019년 첫 개인전을 시작으로 베네치아, 런던 등에서 초기보다 완성도 높은 작품으로 활동을 이어가고 있다.

회화를 넘어 영상 창작에서도 AI의 활약은 눈에 띈다. 올해 5월에 개봉한 <혹성탈출: 새로운 시대> 속 유인원의 리얼한 표정과 움직임은 AI를 통해 배우의 연기를 딥페이크 기술로 완성한 것이다. 그뿐만 아니라 AI 덕분에 배우들은 다양한 작품에서 특수 분장 없이도 10대에서 80대까지 세대를 넘나드는 얼굴로 연기가 가능해졌다. 일부 효과에 사용됐던 AI는 이제 영화 제작의 중심에 섰다.

권한슬 감독

이번 제28회 부천국제판타스틱영화제(BIFAN)는 국내 영화제에서는 최초로 인공지능(AI) 부문을 신설해, AI 기술로 제작된 영화 15편을 심사했다. 수상작들은 높은 수준의 프로그래밍과 기술을 보여줬다. BIFAN 특강 무대에 오른 권한슬 감독은 두바이 국제 AI 영화제 ‘경쟁’ 부문에 국내 최초이자 유일한 동아시아 작품으로 초청을 받았다. 그의 작품인 〈One more pumpkin〉은 실사 촬영도 CG 보정도 없이 순수 생성형 AI만으로 만들어졌으며 제작 기간 단 5일, 제작비는 전기요금이 전부였다. 배우도, 촬영 현장도, 카메라도, 스태프도 필요 없이 영화가 완성되고 있다.

AI 예술에 있어 저작권은 언제나 뜨거운 감자다. 그런데도 최초로 AI의 창작물에 대해 저작권을 인정받은 경우가 있다. 프랑스 음악저작권협회(SACEM)에서 AI 작곡가 에이바(Aiva)를 저작권자로 공식 인정한 것이다. 약 3만 개가 넘는 곡을 학습한 에이바는 실제로 영화 OST를 작곡하는 등 활발히 활동 중이다. 소니에서 자체 개발한 AI 플로우머신즈(flowmachines) 또한 기존 1만 3천여 곡을 분석해 새롭게 노래를 발표한 바 있다. 몇 가지 키워드와 조건을 입력하면 AI는 단시간에 수백, 수천 곡을 작곡할 수 있는 수준이다. 인간의 능력을 넘어선 셈이다. 물론 사람의 세밀한 명령어가 기반이 돼야 하며, AI로는 아직 미흡한 작사나 연주, 가창은 보완돼야 한다. 현재는 인간과 AI의 협업 단계에서 창의적 시너지가 발휘된다고 볼 수 있다. 대표적인 예로 뉴욕 패션 위크에 작품을 선보인 박윤희 디자이너는 LG 인공지능 아티스트 ‘틸다Tilda)’와의 대화를 통해 디자인 콘셉트를 도출했다. 틸다는 ‘기온이 오르면 지구는 금성처럼 변할 것’이라 상상하며 ‘금성에 핀 꽃’이란 아이디어로 패턴 제작을 제안했다. 두 사람은 협업 아티스트로 패션 위크 무대에 당당히 섰으며, 이 과정을 담은 캠페인 내용은 세계 3대 광고제 중 하나인 뉴욕 페스티벌 ‘The future Now’ 부문을 수상하는 영예를 안기도 했다.